DAVID COVERDALE ESTÁ ABIERTO A HABLAR CON RICHIE BLACKMORE O CON JOHN SYKES

David Coverdale contesta algunas preguntas formuladas por fans. Atención al minuto 1:05 cuando es preguntado por Richie Blackmore y John Sykes. David contesta que está abierto a hablar con cualquiera pero no se compromete a que esto tenga lugar.

D.E.P. TREVOR BOLDER

Desde luego que este año resulta funesto para el Rock. Después de la noticia del fallecimiento de Ray Manzarek, leo que también ha fallecido el que fuera bajista de Spiders From Mars junto a David Bowie y de Uriah Heep a partir de 1976 cuando sustituyó a John Wetton.

Trevor Bolder no ha podido superar el cáncer y ha fallecido hoy día 21.

Parece cierto aquello de que las estrellas de Rock se nos van.

D.E.P. Trevor Bolder

HA FALLECIDO RAY MANZAREK

No se puede empezar el día con una noticia más triste. El que fuera teclista de The Doors no ha podido superar la enfermedad contra la que luchaba.

Inmediatamente te vienen al recuerdo aquellas impresionantes obras que grabó a finales de los 60 y principios de los 70 ya que aún con una larga carrera en solitario, Ray permanecerá en el recuerdo por aquella etapa.

No olvidemos que aunque la sombra de Jim Morrison es larga, sin Manzarek posiblemente The Doors no hubieran sido lo que fueron ya que fue el artífice del inconfundible sonido de aquella banda.

GENESIS IN CONCERT 'LIVE AT SHEPPERTON'. Concierto íntegro

Lo que nadie podrá negar jamás es que un concierto de Genesis de la era Gabriel es una experiencia irrepetible. Varios son ya los conciertos que he ido viendo en DVD sobre las distintas etapas de aquella época con lo que puedo asegurar de que se trata de auténticas experiencias visuales y musicales. Por suerte, hoy día podemos ver conciertos íntegros en la Red con lo que, buscando por ahí damos, de cuando en cuando con maravillas como la que hoy os presento.

Esta semana os paso esta joya (no se puede denominar de otra manera) de concierto de 1973. 

La banda acababa de sacar Selling England By The Pound y estaba en el cénit de su carrera musical. 

Impresionante concierto e impresionante Peter Gabriel.

EUROPE 'LIVE! AT SHEPERD'S BUSH, LONDON' (Adjunto Full Concert)

Para este fin de semana os dejo el vídeo de este concierto íntegro que Europe realizó en 2011 y que, realmente vale la pena no perdérselo.

La verdad es que les tenía algo de aversión por la su archiconocida The Final Countdown pero a sido a partir de este descubrimiento que me ha abierto los ojos (y la mente) a estos suecos. Impresionante concierto que demuestra que hay mucho más después de The Final Countdown.
Quizás los he descubierto tarde, pero ha valido la pena y me ha decidido a comprar la entrada para verlos en Badalona el próximo 24 de junio.

Para ir haciendo boca antes de ir a uno de los conciertos que darán junto a Whitesnake y Def Leppard.

ROBERT FRIPP CUMPLE HOY 67 AÑOS

67 años de excelsa creatividad. 

Inteligencia, técnica, creatividad, genialidad... y me quedo corto en calificativos. 

¡Felicidades Sr.Fripp!

PRÓXIMA EDICIÓN CONMEMORATIVA DEL 40 ANIVERSARIO DE 'BROTHERS AND SISTERS' DE THE ALLMAN BROTHERS BAND

El quinto álbum de The Allman Brothers Band cumple su 40 aniversario y por ello, según se comenta, se editará una edición Super Deluxe con cuatro CDs, Deluxe con dos CD's, una edición con un CD, vinilo y digital.

Según leo en Efe Eme, parece ser que puede también incluirse el concierto del Winterland Ballroom de San Francisco, grabado en 1973.

A medida de que tengamos más noticias, os iremos informando.

MIS DISCOS DE LA SEMANA: ALLMAN BROTHERS BAND 'SEVEN TURNS' Y 'SHADES OF TWO WORLDS'

Dos grandes maravillas las que me he escogido esta semana para escuchar en el coche. Y es que no es para menos. Habituado como estaba a los Allman de los 70, uno no piensa ni de lejos en reencontrar tal nivel de genialidad musical en los 90 proveniendo de una banda que dió su mejor momento en aquella década.

Siempre he tenido la tendencia a pensar que los grandes dinosaurios musicales que tuvieron su cénit en la década de los 70 no pueden mantener el nivel a lo largo del tiempo. Allman Brothers demuestran que no es así y lo demuestran con los dos primeros álbumes de los 90 en los que cuentan en sus filas con el gran Warren Haynes formando un duo guitarrístico mortal con Dickey Betts.

Me cuesta mucho decantarme por uno u otro disco: quizás gane por la mínima Seven Turns pero Shades of Two Worlds tiene momentos como End of the Line o Nobody Knows (especialmente esta última) que superan todo lo superable y más. 

Seven Turns y Shades of Two Worlds, grabados en 1990 y 1991 respectivamente, respiran Rock y Blues del mejor. Dos álbumes que me transportan a lo mejor del Blues-Rock de los 70. Con movimientos como el Grunge empujando gracias a nuevas formaciones, Allman Brothers Band seguían manteniendo el listón del Blues-Rock como nadie. Un nivel musical altísimo con un dúo de guitarras para quitarte el aliento y una percusión de película.

Y ahora, con vuestro permiso, voy a por Where It All Begins.

FLYING COLORS 'FIRST FLIGHT' THE TOUR DOCUMENTARY

Flying Colors anuncian un documental en DVD y BluRay sobre su gira del 2012. Con tan sólo un álbum a sus espaldas y el anuncio de un posible segundo, la banda de Portnoy, Morse y Cia. está trabajando en este documental que, según comentan, contendrá además de los conciertos, escenas de backstage y entrevistas.

Por ahora no hay más datos ni fechas. Tan sólo queda esperar.

LOS IMPRESCINDIBLES DEL ROCK PROGRESIVO (LXV): ANATHEMA 'ALTERNATIVE 4'

Anathema es un caso parecido al de Opeth: un grupo de Doom Metal que al cabo del tiempo acaba grabando discos de Rock Progresivo. A diferencia de estos, Anathema cambió más pronto su estilo ya que con tan solo dos discos de Doom decidieron cambiar hacia un género mucho más suave. Su tercer disco, Eternity, grabado en 1996 ya se metía de lleno en el Prog aunque conservando una agresiva guitarra que aún no los desligaba totalmente del Doom. Su cuarto álbum, Alternative 4 seguía conservando algo, aunque cada vez menos su antiguo estilo y ya adoptaba unas influencias que lo metían de lleno en el Progresivo. 

Personalmente considero Eternity, Alternative 4 y Judgement como sus mejores obras, pero de elegir, me quedo sin dudarlo con Alternative 4; una joya del Rock Progresivo de los 90. Grabado en 1998, es un álbum indispensable para entender el resurgir de este estilo en aquella década. Grupos como Dream Theater lideraban un estilo que resurgió en los 90, pero no como una copia de lo que se hacía en los años dorados de los 70 sino con personalidad propia. La influencia de grupos de Metal no fue poca y la obra originaria de Anathema, como la de Dream Theater, es un ejemplo de ello.

Alternative 4 es un disco oscuro, como no podía ser de otra manera y muy influenciado por Pink Floyd, de hecho hay momentos que recuerdan mucho a The Wall.

En general, se trata de un imprescindible para conocer lo mejor del Rock Progresivo de los 90 con momentos realmente únicos en Fragile Dreams, Empty, Lost Control y Feel. 

Un álbum extraordinario y gran ejemplo del sonido oscuro y gótico de aquella década.

GRATEFUL DEAD EDITAN 'MAY 1977' BOX CON 14 CD CON CONCIERTOS DE LA GIRA DE 1977

Grateful Dead anuncian que sacarán May 1977, un box que contiene 14 CD's con algunos de los conciertos que dieron en mayo de 1977. Puede parecer excesivo recopilar aquella gira, pero muchos opinan que aquellos conciertos fueron de lo mejor que jamás ofreció la banda. Supongo que habrán opiniones, pero lo cierto es que para los más adeptos a esta banda, el box ofrece una oportunidad única de disfrutarlos.

Atención, porqué esta edición va a estar limitada a 15.000 ejemplares, aunque posteriormente se podrán adquirir mediante descarga digital.

C4SBZGR9W6DP

C4SBZGR9W6DP 

'MADE IN BRITAIN / THE WORLD RECORD' OTRO DIRECTO DE WHITESNAKE PARA ESTE AÑO

Vaya año que llevan con los directos. Hace nada que la banda anunciaba su directo Live in Japan y ya han comunicado que van a lanzar, también este año, un doble CD con material de la gira de su último álbum en estudio Forevermore. El primer CD con conciertos en Gran Bretaña y el segundo, con grabaciones de conciertos en otros lugares.

Según David Coverdale, después de ser preguntado del por qué de dos lanzamientos en directo, responde que lo del CD de Made In Japan no deja de ser un soundtrack con lo que el enfoque de Made In Britain es diferente.

Material en directo de Whitesnake no va a faltar este año.

"Made In Britain/The World Record" track listing:

Disc 1 - "Made In Britain"

01. Best Years
02. Give Me All Your Love Tonight
03. Love Ain't No Stranger
04. Is This Love
05. Steal Your Heart Away
06. Forevermore
07. Love Will Set You Free
08. My Evil Ways
09. Fare Thee Well
10. Heart Of The City
11. Fool For Your Loving
12. Here I Go Again
13. Still Of The Night


Disc 2 - "The World Record"

01. Bad Boys
02. Slide It In
03. Lay Down Your Love
04. Pistols At Dawn
05. Snake Dance
06. Can You Hear The Wind Blow
07. Fare Thee Well
08. One Of These Days
09. The Badger
10. The Deeper The Love
11. Soldier Of Fortune
12. Burn / Stormbringer
13. Ain't Gonna Cry No More (Acoustic) *

¿ES DAVID COVERDALE HERMANO DE ROBERTO CARLOS? O AL MENOS ALGÚN GEN TIENEN EN COMÚN

JETHRO TULL 'AROUND THE WORLD LIVE (4 DVD)' PARA ESTE PRÓXIMO VERANO

En esta ocasión, los amigos de Eagle Rock Entertainment se han lucido. Nada menos que 4 DVD con material en directo desde 1970 hasta 2005. Un recorrido por toda la historia de Jethro Tull a través de sus actuaciones en directo además de entrevistas y libro de 32 páginas que se prevee para este próximo mes de junio.

DVD1

Isle Of Wight, England, 1970:
My Sunday Feeling
My God
Lineup: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Clive Bunker – drums; Glenn Cornick – bass; John Evan – keyboards

Tampa, Florida, USA, 1976:
Quartet (intro)
Thick As A Brick
Wond’ring Aloud
Crazed Institution
Barre (instrumental)
Drum Solo
Medley: To Cry You A Song / A New Day Yesterday / Bourée / God Rest Ye Merry Gentlemen
Living In The Past / Thick As A Brick
A New Day Yesterday (reprise)
Too Old To Rock ‘n’ Roll, Too Young To Die
Minstrel In The Gallery
Extract from Beethoven’s Symphony No.9 (Molto Vivace)
Lineup: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Barriemore Barlow – drums; Martin Barre – guitar; John Evan – keyboards; John Glascock – bass

Munich, Germany, 1980:
Aqualung
Dark Ages
Home
Orion
Too Old To Rock ‘n’ Roll, Too Young To Die
Cross-eyed Mary
Minstrel In The Gallery
Locomotive Breath
Dambusters March
LineUp: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Barriemore Barlow – drums; Martin Barre – guitar; John Evan – keyboards; David Palmer – keyboards; Dave Pegg - bass



DVD2

Dortmund, Germany, 1982:
Pussy Willow
Heavy Horses
Lineup: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Gerry Conway – drums; Dave Pegg – bass; Peter Vettese – keyboards

Loreley, Germany, 1986:
Black Sunday
Lineup: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Dave Pegg – bass; Doane Perry – drums; Peter Vettese – keyboards

Santiago, Chile, 1996:
Roots To Branches
Rare And Precious Chain
Thick As A Brick
In The Grip Of Stronger Stuff
Dangerous Veils
Aqualung / Aquadiddly
Nothing Is Easy
Bourée
In The Moneylenders’ Temple
My God
Locomotive Breath


DVD3

Hilversum, Holland, 1999:
Some Day The Sun Won’t Shine For You
Thick As A Break
Locomotive Breath
The Secret Language Of Birds
Dot Com
Fat Man
Bourée
In The Grip Of Stronger Stuff

London, England, 2001:
Cross-eyed Mary
Hunt By Numbers
My Sunday Feeling

Montreux, Switzerland, 2003:
Some Day The Sun Won’t Shine For You
Life Is A Long Song
Living In The Past



DVD4

Lugano, Switzerland, 2005:
Aqualung Intro
For A Thousand Mothers
Nothing Is Easy
Jack In The Green
Serenade To A Cuckoo
Beggar’s Farm
Boris Dancing
Weathercock
We Five Kings
Up To Me
Bourée
Mother Goose
Empty Café
Farm On The Freeway
Hymn 43
A New Day Yesterday
Budapest
Aqualung
Locomotive Breath
Protect And Survive
Cheerio
Lineup (1996 / 1999 / 2001 / 2003 / 2005): Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Andy Giddings – keyboards; Jonathan Noyce – bass; Doane Perry – drums

LAS MEJORES SALAS, ESCENARIOS, CLUBS Y GRANDES ESTADIOS DE ROCK DE AMÉRICA (EN ROLLING STONE MAGAZINE)

Me ha encantado la lista que ha publicado el magazine Rolling Stone sobre los mejores lugares (clubs, escenarios, grandes estadios, etc.) relacionados con el Rock.

Según la revista, estos lugares han sido elegidos por un grupo de músicos, managers... como Mike McCready (Pearl Jam), Sharon Osbourne, la mujer y manager del conocido frontman, así como otros muchos, los cuales no tengo particular referencia.

Pero el caso es que me ha gustado esta iniciativa. Ideal para quién quiera hacer una ruta rockera en USA.

Por ahora llevan confeccionada la lista de Rock Clubs y Big Rooms, próximamente publicaran las de Dance Clubs, Arenas/Stadiums y Amphitheaters.

http://www.rollingstone.com/music/venues-that-rock

LOS IMPRESCINDIBLES DEL ROCK PROGRESIVO (LXIV): MAHAVISHNU ORCHESTRA 'BIRDS OF FIRE' (incluyo Full Concert)

Como suele pasar a menudo, hay ocasiones en las que el Rock Progresivo se funde de tal manera con otros estilos que acabas pisando aquella delgada línea roja de la que he hablado en más de una ocasión y en la que dudas de si incluir o no un determinado álbum en esta sección. Hoy me ha pasado con una maravilla que muchos encontrarán catalogado en las estanterías de Jazz y si apuramos un poco más, en las de Jazz Fussion. Pero al igual que acabé haciendo con Hot Rats de Frank Zappa, Birds of Fire, segundo álbum de Mahavishnu Orchestra es totalmente progresivo. 

Esta joya musical no es que sea imprescindible, si no que es de obligada escucha. Mucho más tranquilo que su predecesor, Inner Mountain Flame y, por supuesto mucho más que su frenético (en ocasiones excesivo) de su siguiente directo, Between Nothingness and Eternity, Birds of Fire es un álbum que conjuga a la perfección estilos como el Jazz con música oriental y Rock dando como resultado un ejemplo único dentro, no tan solo de Jazz si no del Rock Progresivo. Con Inner Mountain Flame, Mahavishnu Orchestra ya dio un paso adelante al mezclar estilos tan dispares, pero con Birds of Fire se perfecciona y alcanza límites inenarrables. 

El resultado es una explosión de éxtasis que la perfección técnica de un line-up (el mejor de la banda para mi gusto) se encarga de llevar a cabo. John McLaughlin junto al considerado por muchos, el mejor batería que ha habido, Billy Cobham, el violinista Jerry Goodman, el teclista Jan Hammer (autor de un directo de locura junto a Jeff Beck) y el bajista Rick Laird forman un line-up único e irrepetible que dio lugar a un, sin duda, uno de los mejores álbumes no tan solo de Jazz Fussion sino también de Rock Progresivo que uno puede escuchar.

DIO 'FINDING THE SACRED HEART, LIVE IN PHILLY 1986' PARA ESTE PRÓXIMO MAYO

Eagle Rock anuncia el próximo lanzamiento de FINDING THE SACRED HEART, LIVE IN PHILLY 1986.

Este próximo mes de mayo se lanzará este concierto en DVD, Blu-Ray y, según parece también en doble CD. Grabado durante la gira del tercer álbum de DIO, Sacred Heart y, por lo que hemos podido ver en el vídeo que os adjunto, parece que va a ser una joya en la que se podrá ver al mejor Ronnie James Dio acompañado por Craig Goldy, que sustituía a Vivian Campbell, Claude Schnell, Jimmy Bain y Vinnie Appice.

Track-List

01. Draco Ignis 
02. King Of Rock And Roll 
03. Like The Beat Of A Heart 
04. Don’t Talk To Strangers 
05. Hungry For Heaven 
06. Medley: The Last In Line / Children Of The Sea / Holy Diver / The Last In Line (reprise) 
07. Drum Solo 
08. Heaven And Hell 
09. Keyboard Solo 
10. Guitar Solo 
11. Sacred Heart 
12. Medley: Rock ‘n’ Roll Children / Long Live Rock ‘n’ Roll / Man On The Silver Mountain / Rock ‘n’ Roll Children (reprise) 
13. Time To Burn 
14. Stand Up And Shout
15. Rainbow In The Dark 
16. We Rock

LOS IMPRESCINDIBLES DEL ROCK PROGRESIVO (LXIII): KING CRIMSON 'DISCIPLINE'

El título completo de este post debería ser algo así como: 'el resurgir del Rock Progresivo', 'la cumbre del Progresivo de los 80', o algo parecido. Con toda seguridad afirmo que Discipline es junto a álbumes como Peter Gabriel IV y poco más que ahora recuerde, lo mejor del Rock Progresivo de los 80, una década en que este género no destacó especialmente. Tan sólo bandas como King Crimson, Marillion y pocos más, mantuvieron encendida la llama de la ya castigada vela del Rock Progresivo. Mientras grupos de reciente creación como Asia o viejos conocidos como Yes apostaban por un rock mucho más melódico y más cercano a un AOR  y otros como Genesis abrazaban más una línea mainstream, King Crimson seguían, aunque con cambios, con una línea más progresiva sin concesiones a ningún tipo de comercialidad.

Para el resurgir de esta banda (recordemos que Red, el álbum previo fue grabado en 1974), Robert Fripp reunió a otro KC como Bill Brufford. Solo ellos habían formado parte del anterior line-up ya que los dos otros miembros, Adrian Belew y Tony Levin eran nuevos. Estos últimos provenían de formaciones como la de Frank Zappa (Adrian Belew) o de colaborar con músicos como John Lennon o Peter Gabriel (Tony Levin).

La importancia capital de Discipline es que abre una nueva manera de enfocar el Rock Progresivo y, además lo hace sin concesión alguna a ninguna corriente que suponga el abandono de su experimentación musical en pro de una abierta comercialidad. Claramente, MTV poco podía hacer con ellos, pero King Crimson se dirigía a otro público. En cuanto a sus cambios musicales, diré que este álbum se abre a más estilos que en los discos de la anterior década y creo que aquí, el artífice de este cambio estuvo en Adrian Belew, el mejor vocalista que King Crimson podía tener a parte de un excelente guitarrista y un genio en la composición. La aportación de este ex-Frank Zappa fue enorme. Abrió el camino hacia un rumbo más Pop pero adaptándolo a la esencia crimsoniana. Otra aportación tremenda al característico sonido de los Crimson de los 80 es el estilo con el bajo de Tony Levin. La rapidísima digitalización con el Chapman Stick aporta una nueva manera de hacer en la banda.

De hecho, las influencias musicales son muchas, tanto del pop más progresivo como Talking Heads como de ritmos africanos o jazz.

La suma de todo ello nos da como resultado una obra magnánima; impresionante aunque algunos puedan seguir agarrados a su obra de los 70 y discrepar en parte de mis argumentos, pero Discipline, grabado en 1981, supone entrar en los 80 con grandeza y manteniendo el listón del Rock Progresivo altísimo y, eso si que es algo poco discutible.

UN RECUERDO PARA STORM THORGERSON

 Es normal ver en la blogosfera musical la noticia del fallecimiento de algún músico, cuando ocurre, pero hay personajes directamente relacionados con el mundo del Rock que, bien por no estar encima de los escenarios, bien por no participar en las composiciones musicales, pasan inadvertidos.

Esta pasada semana falleció un genio del arte, Storm Thorgerson, padre de algunas de las portadas más conocidas del Rock.

Aquí tenéis algunos ejemplos de sus trabajos. 

RECUPERANDO A FOREIGNER

Llevo un montón de días enganchado a Foreigner. Mira que hacía años y años que no los escuchaba y ha sido ha raíz de reencontrarme con el disco que más amo de esta banda, Double Vision que me he decidido a  hacer un viaje por los 80 para recuperar toda esta magna obra de una de las mejores bandas de Rock que uno se puede encontrar. Ha sido todo un viaje al pasado volver a escuchar, Cold as Ice, Double Vision, Break it Up, etc.

Os paso unos vídeos para animaros a seguirme en esta experiencia. La mayoría de los vídeos están con Lou Gramm como cantante, pero es que para mí, es el auténtico espíritu de Foreigner.

Os animo a recuperar Head Games, Double Vision, 4... 

HISTORIA DE TRAFFIC (VIII): UN DIRECTO PARA LA HISTORIA 'ON THE ROAD'

40 años hace ya de este impresionante directo de Traffic. Grabado en 1973 justo cuando habían lanzado Shoot Out at the Fantasy Factory, On the Road es el segundo álbum en directo de la banda. Si Wellcome to the Canteen supone el punto y final de su primera etapa, On the Road representa el momento más álgido. El álbum, doble, contiene básicamente material desde John Barleycorn hasta su último trabajo hasta la fecha, Shoot Out at the Fantasy Factory con lo que hay mucho Rock pero también largos desarrollos jazzísticos que hacen de este directo algo muy especial. 

El tema que abre el disco, Glad suena sensacional, potentísimo y los más de 15 minutos de The Low Spark of the High Heeled Boy son sublimes. 

Sin duda uno de mis directos preferidos. Un álbum que aún conservo en vinilo y al que tengo un cariño muy especial. 

ROGER HODGSON EN BARCELONA EL PRÓXIMO 3 DE JULIO

Gran noticia la que recibo esta semana. Roger Hodgson actuará el próximo 3 de julio en los Jardines de Pedralbes de Barcelona, días antes de la actuación de Crosby, Stills & Nash que, como ya comunicamos, actuarán el día 8.

Actuará con una banda compuesta por :

Aaron McDonald, saxo, harmónica, teclados y voz

Bryan Head, batería

Kevin Adamson, teclados y voces

David J.Carpenter, bajo y voces

http://www.festivalpedralbes.com/es/jkgh-kjhg/

LOS IMPRESCINDIBLES DEL ROCK PROGRESIVO (LXI): PINK FLOYD 'MEDDLE'

Hace ya mucho tiempo escribí un post sobre este mismo disco http://www.rockfloyd.com/2010/06/pink-floyd-meddle.html. Lejos aún de crear una serie sobre las obras más importantes del Rock Progresivo, vuelvo a meter a Meddle bajo los focos.

Que la obra de Pink Floyd en los 70 es incontestable, lo sabe todo el mundo pero si alguien me pregunta sobre mis preferidos siempre voy a dar la misma respuesta: The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here y Meddle. El orden no tiene nada que ver con mi preferencia ya que los tres están bajo el mismo listón cualitativo. Pero lo que sí es cierto es que a Meddle le tengo un cariño especial (leeros el otro post que hice). El hecho de incluirlo hoy aquí es evidente y la razón básica es que Meddle representa mucho en la discografía de Pink Floyd. Meddle es el disco que define su auténtico sonido. El que les da su auténtica marca. Lejos ya de la psicodelia espacial de sus dos primeros álbumes, Meddle es mucho más cercano a Atom Heart Mother tanto en concepto como en estructura ya que sigue con la tónica de incluir una pieza de larga duración que ocupa toda la cara del vinilo. Disco ecléctico capaz de mezclar blues con otros estilos y darle un cariz tan personal capaz de situar a Pink Floyd en un terreno progresivo pero diferente a lo que hacían bandas con las que competía como Genesis o King Crimson. 

Pero lo más importante del disco estaba en la segunda cara. Echoes ocupa toda la extensión de la misma. Creo que hay pocos momentos en la historia del Rock en que en 23 minutos se pueda ofrecer tal nivel en toda su extensión. No hay desperdicio en ningún momento. Echoes, con su larga duración compite directamente con Close to the Edge o Supper’s Ready. Es sencillamente sublime, insuperable. El nivel musical alcanza cotas inimaginables. Claramente, lo mejor de Meddle se concentra en esta pieza, aunque  la primera cara nos aporta también momentos buenos con One of These Days y, sobre todo A Pillow of Winds junto a momentos algo más bajos como Saint Tropez y un blues que incluye un perro aullando titulado Seamus. 

Meddle sin tener la cohesión de The Dark Side of the Moon, representa la quintaesencia de Pink Floyd y el álbum que, posiblemente refleje mejor su personalidad. Aún conservaba  aquel poder evocador que tan bien quedó reflejado en su película concierto Live at Pompeii.  Sin dejarme llevar por recuerdos ni más subjetivismos, digo sin rubor que es sin duda, de lo mejor de Pink Floyd.